Innere Stille

Dieses Werk verbindet kubistische Elemente mit surrealistischen Einflüssen und erzeugt eine meditative Atmosphäre. Die sanften, geschlossenen Augen der zentralen Figur vermitteln ein Gefühl tiefer Reflexion oder inneren Friedens. Der Gesichtsausdruck ist ruhig, fast transzendental, während die Farbgebung eine spannende Dualität zwischen warmem Gold und kühlem Blau schafft.

Die geteilte Farbgebung des Gesichts könnte für Gegensätze stehen: Tag und Nacht, Vernunft und Emotion oder die Verbindung von Vergangenheit und Zukunft. Die geometrische Komposition des Körpers, die sich in die Umgebung integriert, suggeriert eine tiefe Verbindung zwischen Individuum und Umgebung – vielleicht eine Reflexion über Identität und Zugehörigkeit.

Die Gebäude im Hintergrund erinnern an ein mediterranes Dorf mit warmen, erdigen Farbtönen, was eine ruhige, nostalgische Stimmung erzeugt. Die Kirche mit ihrem Turm verstärkt das Gefühl von Spiritualität oder innerer Einkehr.

Die sichtbare Textur des Bildes gibt dem Werk eine fast stoffliche Qualität, die an grobe Leinwand oder gealterte Fresken erinnert. Die Mischung aus weichen Verläufen und geometrischen Flächen erzeugt einen spannenden Kontrast zwischen Struktur und Fluss.

Innere Stille ist ein poetisches Werk, das durch seine geometrische Klarheit und seine emotionale Tiefe besticht. Es lädt den Betrachter ein, über Balance, Identität und die Verbindung zwischen innerer und äußerer Welt nachzudenken.