Geometrie der Seele

In "Geometrie der Seele" wollte ich die innere Komplexität und die vielen Facetten des menschlichen Geistes in einer visuellen Sprache ausdrücken. Das Gemälde ist eine Synthese aus abstrakten geometrischen Formen und der Darstellung eines menschlichen Profils, das aus der Mitte der Komposition hervorgeht.

Die linke Seite des Bildes ist in hellen, neutralen Tönen gehalten und zeigt klare, strukturierte Linien, die das rationale und logische Denken symbolisieren. Diese Seite des Gesichts ist wie ein Puzzle aus verschiedenen geometrischen Formen zusammengesetzt, was auf die Struktur und Ordnung hinweist, die wir in unserem äußeren Leben oft anstreben.

Die rechte Seite hingegen wird von warmen, lebendigen Farben dominiert, die Emotionen und innere Leidenschaft repräsentieren. Die fließenden Kurven und kreisförmigen Elemente symbolisieren die Emotionalität und die spirituellen Aspekte der menschlichen Existenz. Die Überlagerung und Verschmelzung dieser Formen stehen für die Untrennbarkeit von Verstand und Gefühl, Logik und Intuition.

Der zentrale Bereich des Gemäldes, wo die beiden Hälften aufeinander treffen, ist absichtlich komplex und vielschichtig gestaltet. Hier wollte ich den ständigen Dialog zwischen den verschiedenen Aspekten unseres Selbst darstellen. Das geschlossene Auge des Profils suggeriert eine innere Reise, eine Meditation über die eigene Identität und das Selbstverständnis.

Mit "Geometrie der Seele" lade ich die Betrachter ein, über die Balance zwischen den strukturierten, rationalen Teilen unseres Lebens und den chaotischen, emotionalen Aspekten nachzudenken. Durch die Kombination von klaren Linien und fließenden Formen versuche ich, die Dualität und die harmonische Koexistenz dieser gegensätzlichen Kräfte innerhalb jedes Einzelnen zu illustrieren.